从“欧式情歌”到“和俊弦音”，走进欧霖的音乐世界

　　关注华语原创歌坛的听众对欧霖这个名字不算陌生，从《三借芭蕉扇》、《貂蝉》再到《挽手》《监区》，风格多变的欧霖为歌迷奉献了一首又一首的经典之作，“欧式情歌”也成了他音乐道路上一个鲜明的亮点，但对于欧霖来说，流行音乐只是他偌大的音乐世界的其中一个板块，他就像一座冰山，被看到的只是一角，在“和俊弦音”式演奏法没有完成时，没有人想到欧霖对于钢琴的研究也如此深刻。

　　在即将推出的原创钢琴专辑中，“和俊弦音”是一个贯穿其中的线，听众在专辑中所听到的柔美动听的旋律都是用这种演奏法演奏出来的作品，这是欧霖通过长久的潜心钻研编创出的演奏法。

　　欧霖在很多作品里用了4/4拍子，在每分钟七十几拍作品中，小节内第四拍多用三连音结构完成，三连音每个音符与前拍形成匀速呈现，使得作品在轻柔乐曲中匀律感产生变化，合奏中难以配合，需多年积累练习驾控，但在独奏中让乐曲音符自然流淌，充满律动性和自然感。从2019年他就开始潜心整理完善自己所编创的“和俊弦音”演奏法，创作了包括《叠云》、《深秋落叶》、《丽江记忆》、《云雾天》等一系列钢琴曲，《叠云》《深秋落叶》让“和俊弦音＂式演奏法更具突现，小节内第四拍三连音更让乐曲颇具风格,《云雾天》演奏中，音符组句，律动少，重复多，但6分钟的整曲编创，看似简单但表达了动人的意境，不仅彰显了欧霖在缓慢曲风上的偏爱，更显示出了“和俊弦音”演奏法强大的生命力。