中国之最卡通动画(宫崎骏折服，全世界惊叹，中

探索中国动画的辉煌历程与当下风采

在儿童的童年记忆中，总有那么一些动画形象让人难以忘怀。不同于现在面向儿童的《熊出没》等动画片，曾经的国产动画曾经引领了一个时代，创造出了许多令人心动的经典之作。它们不仅让宫崎骏等著名动画大师折服，还荣获了各类国际大奖，展现了中国动画的独特魅力。那么，曾经让世界惊叹的中国动画究竟有多出色？如今又有着怎样的发展呢？让我们一同探寻中国动画的辉煌历程。

回溯历史，中国动画的重生之旅始于2015年。这一年，一部名为《西游记之大圣归来》的中国动画电影，以9.56亿的票房完美落幕，成为当年内地票房最高的动画电影。随后，《大鱼海棠》、《白蛇缘起》、《罗小黑战记》、《姜子牙》等作品相继问世，带给观众无尽的惊喜。特别是《哪吒之魔童降世》，在2019年更是斩获了五十多亿的票房，成为了中国动画的巅峰之作。而今年的《中国奇谭》，一部八集的动画短剧，一上线便收获了近3亿的播放量，成为当之无愧的黑马。这些成就不仅彰显了中国动画的实力，更让中国风格重回国际视野。

回望过去，动画的起源与电影紧密相连。早在原始时期，人们就在山洞墙壁上刻下连续的绘画，体现了影像的雏形。中国的皮影戏、木偶戏也是影像的一种表现形式。而在19世纪末，随着世界照相术的发展，第一部电影《工厂大门》问世，由卢米埃尔兄弟创作完成。不久之后，中国的第一部电影《定山》诞生，由谭鑫培主演。电影的发展催生了动画的诞生。1905年，世界上第一部动画电影《滑稽脸的幽默相》问世，随后我们熟知的《大力水手》等动画陆续出现。与此迪士尼的动画长片《白雪公主》在1937年上映，至今仍然火热。

在中国，动画的发展也毫不逊色。早在1922年，我国第一部动画形式的广告《舒振东华文打字机》诞生，由万氏兄弟创作。随后，他们创作的《大闹画室》成为中国动画电影的里程碑。在抗日战争时期，中国动画也积极参与抗日宣传。而在万氏兄弟的努力下，《铁扇公主》于1941年问世，成为亚洲历史上第一部动画长片，也是世界第四。

随着时代的发展，中国动画不断壮大。1956年，《乌鸦为什么是黑的》放映，这是中国第一部彩色动画片，也是中国动画人对民族风格探索的开始。此后，《神笔》、《骄傲的将军》等动画片接连上映，赢得了观众的喜爱。在计划经济时代，动画片主要面向少年儿童，通过讲述民间故事和寓言，既寓教于乐，又宣传了社会主义文化。

如今，中国动画正在不断崛起，不仅在国内取得了巨大的成就，也让世界看到了中国动画的潜力。未来，我们期待中国动画能够继续发扬光大，展现出更多的精彩作品，让世界感受到中国动画的魅力。在中国，这些动画短片逐渐走向世界之际，许多国外评委误以为它们来自苏联。这种误解促使了后来的特伟导演下定决心展现中国特色的动画魅力。

当《骄傲的将军》这部动画横空出世时，它以大胆夸张的幽默手法，展现了中国传统文化故事如“骄兵必败”“临阵磨枪”。这部作品为后来中国动画的民族式创作奠定了基石。

1957年，上海美术电影制片厂正式成立，汇聚了老、中、青三代伟大的电影创作者，如万古蟾、万籁鸣、钱伟和戴铁郎等。这使得中国动画电影进入了“百家争鸣，百花齐放”的繁荣时期。

随着时间的推移，上海美术电影制片厂不断推出备受瞩目的动画作品。例如，1958年的《猪八戒吃西瓜》剪纸片大获成功。而在1962年，《没头脑和不高兴》作为一部童话题材的动画，成为了一代人的童年回忆。写实题材的《草原英雄小姐妹》也激发了广泛的关注与追随。

巧合的是，浓厚中国特色的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》的出现引发了国内外热潮。这部动画的起源可以追溯到1960年陈毅副总理参观上海美术电影厂时的一句感慨——“你们能让齐白石的画动起来就更好了”。他们做到了，并且得到了法国《世界报》的高度评价。

另一部具有里程碑意义的作品是1960年重新启动的《大闹天宫》。这部动画长片从艺术成就上来说，代表了当时中国传统美术的巅峰。

十年的动荡对中国动画事业造成了巨大的冲击。直到1973年，在周恩来的关怀下，中国动画电影开始复苏。随后的《哪吒闹海》以哪吒为绝对主角，从《封神演义》中的形象被改编成具有强烈的个人英雄主义色彩。这部影片成为第一部在戛纳上参展的动画电影，并获得了多项国际大奖。

动画《黑猫警长》是中国在传统题材之外的一次尝试。《九色鹿》、《阿凡提》、《天书奇谭》、《葫芦兄弟》、《舒克和贝塔》等也成为了一代人的童年回忆。

随着时代的变迁，中国动画还在探索的过程中，国外动画已经形成了成熟的市场环境和产业链。这时，产生了中外合作的动画，如《大草原上的小老鼠》、《太空嘻哈族》，《马丁的早晨》等。与此日本和美国的大师们创作出许多国宝级的动画电影，如宫崎骏的《天空之城》、手冢治虫的《辉夜姬物语》以及今敏的《阿基拉》。美国则有好莱坞式的成熟工业体系，创作出征服世界的动画电影，如《狮子王》、《功夫熊猫》、《花木兰》等。

面对日本和美国动画的大力发展，中国国产动画在一定程度上受到了冲击。但中国国产动画人并未放弃。1999年，《宝莲灯》动画电影上映，两岸三地的明星艺人合作，诞生了多首人人皆知的歌曲。

进入21世纪，随着中国的市场化进程加快，中国动画的市场化也逐步开始。2000年，《蓝猫淘气三千问》作为商业片取得了巨大成功，随后带动了更多的长篇国产动画如《天眼》。不仅如此，《蓝猫淘气三千问》还成功地将周边产品推广至市场，如绘本、文具、CD等。2004年，创始人王宏成立了宏梦卡通公司，随后推出的《虹猫蓝兔奇侠传》也取得了巨大的成功。自那时起，《大耳朵图图》、《喜羊羊与灰太狼》以及《熊出没》等动画电影如雨后春笋般涌现，构筑了无数00后的美好童年回忆。其中的《喜羊羊与灰太狼》中烤羊的情节引发了儿童的模仿行为，并导致了一些伤害事件。国家及时下令整顿中国动画片产业，确保内容安全且适宜儿童观看。

经过精心修整，这些动画片以全新的面貌呈现在观众面前，形成了超长动画系列，内容与时俱进。除了面向儿童的动画片外，面向成人的动画同样得到了长足的发展。如2007年推出的《秦时明月》，以真实历史背景为基调，融合诸子百家思想，展现出了鲜明的中国特色，引起了广大观众的关注。此后，《画江湖之不良人》、《天行九歌》等作品陆续登上荧屏。

当前，B站新一代动画如《一人之下》、《凡人修仙传》等成为了新的热门话题。这些动画作品不仅深受年轻人喜爱，也吸引了各年龄层的观众。2021年11月出台的《“十四五”中国电影发展规划》明确指出，要扶持那些彰显中华民族精神和东方美学风格的优秀动画电影创作。

中国的动画创作者们凭借自身的才华和国家的支持，不断取得令人瞩目的成就。我们有望见证下一个动画电影的“中国学派”的诞生。现在，中国动画行业不断完善产业链，将优秀作品进行系列化，如《白蛇缘起》和《青蛇劫起》等。与此中国动画作品也实现了IP化、规模化发展。

任何事物的发展都不可能一帆风顺。中国动画曾经历过辉煌，也遭遇过困境。但现在，随着中国动漫的再度崛起，它让经历过中国动画辉煌年代的人重新燃起了信心。对于童年时期被日本动画、美国动画所影响的那代人来说，他们看到了中国动画的力量和潜力。现在，中国动画的受众已经不仅仅局限于小孩子和人们的童年，而是扩展到了所有年龄段的人群。

每个人心中都有自己喜爱的动画形象，不同年龄段的人都能从中获得不同的感悟。中国动画作为中国文化输出的重要一员，肩负着讲好中国故事的重任。通过中国动画在当前的表现，我们有理由期待它在完美讲述中国故事方面的出色表现。正如《中国奇谭》总导演所言，“文化输出最高级的阶段，就是你做自己，让别人都有兴趣了解和接受你。”这一美好的愿景正在逐步变为现实。